黑川雅之：透过设计表达对生命的理解
作为国宝级设计师，黑川雅之开创了日本建筑和工业设计的新时代。他如同一位诗人，将东西方的审美理念优雅地融为一体，设计范围涵盖建筑、室内、工业等，其中多个系列作品被丹佛博物馆、纽约现代艺术博物馆、纽约大都会艺术博物馆等作永久收藏。今年78岁的他仍旧神采奕奕，在设计行业中不断探索，寻找着“回归原始，回归初心”的人类灵魂栖息地。
黑川雅之
建筑师、工业设计师、艺术家、思想家，罕见的成功跨界全部领域设计师，被誉为日本建筑与工业设计教父、设计界的达·芬奇。出生于建筑世家，其家族具有日本建筑界教祖地位。
●早稻田大学博士毕业
●70岁时取得“艺术博士”称号
●创办物学研究会
●“K”家居品牌创始人
●现任日本物学研究会会长、日本文化设计论坛理事及总干事、日本设计委员会理事等要职。
曾获得过27次德国IF奖、31次日本杰出设计金奖(GOOD DESIGN AWARD)、日本每日设计奖、日本装饰设计师协会年奖等。其中多系列作品被丹佛博物馆、纽约现代艺术博物馆、纽约大都会艺术博物馆等作永久收藏。
黑川雅之
《基于不对称美学的物体理论》、《黑川雅之的建筑设计》、《黑川雅之的产品设计》、《21世纪设计提案——设计的未来考古学》、《设计曼荼羅》、《日本的八个审美意识》、《设计修辞法》、《设计与死》、《素材与身体》、《依存与自立》等，并被译成多国文字出版。
建筑及室内：
银座KUNOYA、大金高尔夫俱乐部、千叶海滨公园野外剧场、千叶南袖观景台、
PALOMA总部、PALOMA PLAZA BUILDING、来待石雕美术馆、来待诊疗健康中心、21世纪纪念塔、伏木富山港新凑游艇基地-俱乐部会所、KITA HOTEL、花荫综合建筑等。
产品：
橡胶系列、组合家具、TOTO卫浴、照明器具、门把手、室内装饰系列、手表、数码相机、餐具等。
设计界的达·芬奇
出生于建筑世家的黑川雅之，从父亲到哥哥、弟弟，都是日本著名的建筑设计师，其大哥更是以“共生理论”闻名国际的黑川纪章。相对而言，黑川雅之却没有走“纯建筑”路线，而是将设计的范围扩大到各方各面，成为“罕见的成功跨界全部领域设计师”，并被誉为日本建筑与工业设计教父、设计界的达·芬奇。对此，他笑言：“我体内流淌着设计基因，对美有执着的追求，对设计有十足的热情。”
在设计上，黑川雅之擅长将东方和西方的理念完美结合，并离不开对生命和生活的思考。他谙熟禅宗文化，研读庄子思想，提取各家思想精髓转换到设计中，形成一系列极具东方韵味的产品设计。他认为“东方设计的意蕴主要在于重视情感上的交流”，而他设计的产品是要和人产生沟通和交流的，通过物体建立一种人与人之间的关系。
黑川雅之
实时对话>>>>>>
您的很多作品都极具东方意蕴，您觉得东方美学的核心是什么?
设计一个产品的时候，我是希望通过这个产品可以和这个人进行沟通和交流，这个物体不是简单的传输信息，而通过这个物体建立一种人与人之间的关系。我觉得东方美的意识主要在于情感意识上的交流，比如在一个房间里，这个房间其实是人与环境的关系，如果我们把里面的墙壁和窗帘设计成五颜六色的，可能会让人感觉很漂亮。但是我觉得在东方文化里是会设计成白色的，让穿着五颜六色的衣服的人来这个环境里，能够在这个雪白的环境里把人更加显现出来。也就是说，借助这个设计把人的存在感体现出来，这就是我的东方思想。
您是如何看待设计与生活的关系?好的产品应该具备怎样的条件呢?
我们本来就每天都处于生活状态当中，我做设计的时候会思考这个东西可能会给使用者带来很愉快的心情，而不是想生活需要什么设计。
关于什么是好的产品，我每天都在想，可能到我死了我才知道吧!就好比我问你什么才是幸福的生活，我相信你也是在生活中才能体会到什么才是幸福，一直到死之前你才知道答案。但是如果我们来说一个具体的设计，可能就会比较容易判断，比如某个手机容易滑落，是不是可以多些菱角，不要设计得那么圆滑呢?又比如我们现在的手机是不是太冰冷了，完全是高科技产品的材料，能不能让人感觉有温暖的感觉呢?那么讲到具体的产品设计的时候就会有很多评判的标准和设计的方法。
我曾经看过一个观点，说“长得像杯子的杯子才是永恒经典的设计”，过度设计其实并不符合我们的生活需求，对此您怎么看?
最近设计界非常流行一种说法，就是普通的概念，应该追求一个普通的设计风格。不过我并不认为所有事物都应该按照普通的标准去做，反而觉得破坏哪种普通性能给更多的人带来刺激感和新鲜感。
您的许多产品设计都非常出色，那么您是如何看待包装设计的重要性的?
包装百分之九十几的作用就是保护，不要让商品弄脏、弄坏。就像衣服对人来说，冷的时候要穿上。包装也一样，应当以功能性为主，其次才是观赏性。包装可以通过增加趣味性等来提升附加值，但一些一味追求豪华包装的设计，简直就是浪费资源，对产品本身并没有意义。外部包装如果过度的话，就像一个人把所有金银都戴到身上，是一种外在的浮夸。包装更多的应该是从内部去着手，从保护产品的角度去思考。
好奇心让人年轻
如今，78岁高寿的黑川雅之仍然没有放下工作的步伐，无论何时见到他都是精神抖擞的状态。“对什么都好奇，什么都想学习”是他保持年轻的方法，并擅长将新研究的事物运用起来，最终融入到设计中。设计对于他而言，已然成为对生命理解的一种表达方式。求知欲强、积极探索是伟大设计师的共性，好奇心便是黑川雅之产生源源不断的创意与创造力的来源。
设计师一直都认为是走在时尚前言的人，黑川雅之却“从来没有思考过什么是时尚”。做设计时，他更多的是从物体所具有的深层次的、美的角度进行挖掘。“每个人有不同的审美观和思维，我只是在寻找美的元素和契机通过自身的作品表现出来”，他轻缓地说道，“这并不一定能让每一个人都能体会得到，可我并不刻意需要让观众产生共鸣，如果能遇到产生共鸣的观众我会很高兴，因为我是为寻找美而设计。”
黑川雅之
实时对话>>>>>>
您的设计范畴极广，近期主要在做什么项目呢?有没有特别想做的设计?
如果问我想设计什么，我当然是什么都想设计。我最近在做一个博物馆的设计，还有一个供体育运动用的训练馆。只要有好的项目，任何一个场所都会让我有一种想要设计的想法。
设计师一直被认为是走在时尚前沿的人，您觉得自己是个时尚的人吗?如何看待时尚?
我并没有去思考过自己是否时尚的问题，在设计方面，我认为应该从物体所具有的深层次的、美的角度去进行挖掘，然后再具体到设计中应该怎么去应用。在我的设计过程中从来没有思考什么是时尚，怎么把时尚元素加入其中。
您是怎么保持这么年轻的状态呢?工作之余有什么兴趣爱好?
好奇心，我对什么都好奇，什么都想学习。
如果一定要区分的话，我工作之于的兴趣爱好还是工作，而其实有趣的事情我是不当作工作来看待的。比如我突然觉得伊斯兰教很有兴趣，那么我马上就会去网上查一下这个伊斯兰教是怎么回事，深入了解后便会把这些知识运用起来。有时候很累了，也会喜欢通过看电视的方式来放松，但我喜欢现实的东西，看的都是新闻之类的节目，此外就是听音乐了。
您每次出席活动似乎都是穿黑色衣服，且是来自三宅一生的服装品牌。在生活中是不是非常喜欢黑色，及三宅一生的设计呢?
黑色是非常尊贵的颜色，我见过有人连婚礼都有人采用黑色，而且它有一种可以把自己隐藏起来的感觉。有时候我会觉得有一件亮丽色彩的衣服也是蛮好的，于是在一次来中国参加活动的时候，因为想跟黑色背景板搭配，便穿了红色的衣服，但之后就没再穿过亮丽颜色的了。三宅一生是我非常要好的朋友，而且他也说我是他非常好的“移动广告”。
黑川雅之与记者合影
每次见到黑川雅之，他都穿着三宅一生的服装，因为“三宅的衣服将同样的材质利用特殊的工艺做出立体的变化，带来一种空间感”。他就是这样，总能从一件具象的事物中产生对生命的抽象感知，最后再从抽象的感知中提炼出具象的概念，融入到设计中。他的人生已到达一种难以企及的高度，“国宝级设计师”这个美誉当之无愧。(采访记者：吴佳佳)
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